افتتاح مبهر للمهرجان القومي للمسرح المصري

في أمسية فنية مفعمة بالإبداع والرقي الفني، انطلقت فعاليات الدورة الثامنة عشرة للمهرجان القومي للمسرح المصري، على خشبة المسرح الكبير بدار الأوبرا المصرية، بحضور نخبة من رموز الفن والثقافة في مصر. 

الحدث، الذي يترأسه الفنان القدير محمد رياض، شهد حضوراً لافتاً، وكان على رأس الحضور، وزير الثقافة الدكتور أحمد فؤاد هنو، وعدد من نجوم المسرح والسينما، من بينهم الفنانة أنوشكا، ميمي جمال، محسن محي الدين، صبري فواز، سامي مغاوري، الذين أضاءوا السجادة الحمراء بإطلالاتهم المميزة.

استهل المهرجان فعالياته بحفل افتتاح مبهر، للمخرج الكبير خالد جلال، وقدمته المذيعة ريهام إبراهيم، حيث سلّط الحفل الضوء على أهمية هذا الحدث الثقافي السنوي، الذي يُعد بمثابة مرآة لتطور الحركة المسرحية في مصر.

 المهرجان الذي يستمر حتى أوائل أغسطس المقبل، يشارك فيه هذا العام 35 عرضاً مسرحياً متنوعاً، تمثل مختلف التيارات الفنية والإبداعية، من إنتاجات البيت الفني للمسرح، والهيئة العامة لقصور الثقافة، إلى جانب عروض الفرق المستقلة التي تحمل في طياتها رؤى شبابية جريئة.

في كلمته الافتتاحية الموجزة، رحب الفنان محمد رياض بالحضور، مفتتحًا الدورة الثامنة عشرة، داعيًا لتعزيز مكانة المسرح كمنصة للحوار الثقافي والفكري.

كما شهد حفل الافتتاح تكريماً لبعض رموز المسرح المصري، تقديراً لمساهماتهم في إثراء الحركة المسرحية. وكان من بين المكرمين أسماء لامعة أسهمت في بناء الصرح المسرحي المصري، مما أضفى على الحفل طابعاً احتفائياً يجمع بين الماضي العريق والمستقبل الواعد.

وفي كلمته، أكد وزير الثقافة الدكتور أحمد فؤاد هنو أنّ المهرجان يمثل "احتفاءً بالمسرح كفن يعبر عن هوية الأمة، وأداة لتعزيز الوعي الثقافي والمجتمعي". وأشار إلى أنّ الوزارة تسعى من خلال دعمها للمهرجان إلى تعزيز مكانة مصر كمركز إشعاع ثقافي في المنطقة.

من جهته، اختص الفنان سامي مغاوري، حفريات بتصريحات أشاد فيها بالمنجز الفني للمهرجان، واصفاً لحظة الاحتفال بأنّها "تلخص عملية تقييم شاملة لجهد عام كامل". مؤكداً على الدور الحيوي للمسرح كخط دفاع أساسي في مواجهة الرداءة المنتشرة على التطبيقات المختلفة، ومبرزاً قدرة المهرجان على اكتشاف المواهب من مختلف أنحاء مصر. مضيفًا: "هذا الحدث لا يشبه غيره، فالمهرجان القومي هو بمثابة عيد وطني لأبناء المسرح". مشيداً بالجهد الكبير المبذول من القائمين عليه، سواء في التنظيم أو الانتقاء الفني للعروض.

 وأضاف مغاوري: "إنّ ما نراه على خشبة المهرجان ليس فقط ثمرة شهور من العمل، بل هو انعكاس حقيقي لمعاناة المسرحيين، لقلقهم الإبداعي، ولإصرارهم على الدفاع عن هوية هذا الفن رغم الرياح الرقمية التي تعصف بكل ثابت".

وتابع مغاوري حديثه بنبرة تأملية، قائلاً: "المسرح لا يشيخ، حتى وإن تقدمت بنا السنين؛ فكلما ظنّ البعض أنه يتراجع، يعود لينهض من جديد، ليطرق أبواب الوجدان، ويعيد ترتيب أسئلتنا القديمة. من هنا، فإنّ المهرجان القومي ليس احتفالية عابرة، بل هو إعلان متجدد بأنّ هناك من لا يزال يؤمن بأنّ الفن رسالة، وأنّ المسرح، تحديداً، هو لغة الشعوب حين تعجز اللغات عن التعبير".

وتوقف مغاوري عند فكرة الزمن، معتبراً أنّ المسرح لا يخضع لقانون الزمن السائل، الذي فرضته التطبيقات، بل يفرض على جمهوره طقساً من التأنّي، من الإصغاء العميق، ومن إعادة التفكير. قائلاً: "بينما يتهافت العالم على كل ما هو سريع وسطحي، نعيد نحن المسرحيين اكتشاف المسرح كقيمة، كطريق لفهم الذات والجماعة، وهو ما يُعيد المسرح إلى مركزه الطبيعي، كمرآة للواقع، وكمختبر للأمل".

وتناول مغاوري التحديات التي تواجه الفن في عصر الرقمنة، منتقدًا انتشار المحتوى الهابط على التطبيقات الرقمية ومنصات التواصل الاجتماعي. وأكد أنّ المسرح يظل خط الدفاع الأول في مواجهة الرداءة، قائلاً: "في زمن باتت فيه التطبيقات المختلفة تنتج محتوى سريعاً، غالباً ما يكون خالياً من القيمة الفنية، يبقى المسرح الملاذ الذي يحافظ على الإبداع الحقيقي، ويمنحنا فرصة للتأمل والنقاش حول قضايانا الإنسانية والاجتماعية". وأشار إلى أنّ المسرح، بخلاف المنصات الرقمية، يتطلب جهداً حقيقياً، سواء في الكتابة، أو الإخراج، أو الأداء، ممّا يجعله فضاءً للإبداع الواعي الذي يتحدى السطحية.

مغاوري تذكر تجربته الطويلة في المسرح، مشيراً إلى أنّ جيله كان يعمل بدافع الحب للفن، وليس السعي وراء المال. وفي إشارة إلى التحولات في المشهد الفني، قال: "اليوم، يعيش الجيل الجديد في زمن النجومية السريعة، لكن المسرح يعلمنا الصبر والعمق، وهذا ما يجعل المهرجان القومي منصة فريدة لإعادة تعريف الفن الحقيقي". هذه الرؤية، التي عكست خبرة نصف قرن في العمل الفني، تعيد الاعتبار إلى المعنى، وسط زخم الصورة.

من أبرز النقاط التي أثارها مغاوري في تصريحاته هي قدرة المهرجان على اكتشاف المواهب في شتى ربوع مصر، فالمهرجان القومي للمسرح المصري، منذ انطلاقته الأولى، كان منصة لاحتضان الإبداعات الشابة، سواء من القاهرة أو الأقاليم. وأشار مغاوري إلى أنّ هذه الدورة شهدت انطلاق المهرجان في شتى ربوع مصر، حيث شارك المهرجان بعروض وندوات وورش عمل، ومشاركة عروض في مختلف المحافظات، ممّا يعكس التنوع الثقافي والفني لمصر. وقال: "المهرجان ليس مجرد حدث يقام في القاهرة، بل هو جسر يربط بين المبدعين في كل ركن من أركان مصر، من الإسكندرية إلى أسوان، ومن بورسعيد إلى الأقصر. إنّه يمنح الشباب فرصة لإبراز مواهبهم، ويؤكد أنّ الفن المصري حي ومزدهر".

تصريحات سامي مغاوري، عكست رؤية واضحة لأهمية المسرح كفن أصيل يقاوم الرداءة، ودعوة لدعم المواهب الشابة التي ستحمل شعلة الإبداع إلى المستقبل. المهرجان، بما يحمله من تنوع وإبداع، يؤكد أنّ المسرح المصري سيظل صوتاً حياً يعبر عن هموم الأمة وطموحاتها.

هذه الرؤية تجسدت في العروض المشاركة هذا العام، حيث تضمنت الدورة عروضاً من فرق الأقاليم، إلى جانب عروض الفرق المستقلة التي تحمل رؤى معاصرة تتناول قضايا المجتمع المصري بجرأة وإبداع.

مع استمرار فعاليات المهرجان، يتطلع الجمهور إلى أيام مليئة بالعروض المسرحية، والندوات الفكرية، وورش العمل التي ستجمع بين المبدعين والنقاد. ويبقى المهرجان القومي للمسرح المصري مناسبة لا غنى عنها لتعزيز الحركة المسرحية، واكتشاف المواهب، ومواجهة التحديات التي تفرضها التحولات الرقمية.